苍劲质朴承古意，大气磅礴造河山

                                                      ——赏师恩钊先生山水画艺术

      师恩钊是一位很有才华而且绘画功底很厚重的画家。他的机遇不是很好，直到近年方为画界所知，多年来，他以其特有的坚韧毅力，顽强地走着自己的艺术之路。他在多年的美术教学中，锤炼了扎实的造型能力。他甘于寂寞，潜心研摹古今名画，深得传统绘画奥秘。他凭借自己的才华和对山川境界的独特领悟，再加上扎实的造型能力和深厚的笔墨功底，厚积薄发，终于取得了突出的成绩。

      师恩钊属于谦谦君子型的文人风格的画家。不张扬，不外露，更喜欢观察与思考，这个性格特点也反映在他的作品的内涵与风格上。作为一个北方的画家，他的足迹遍及名山大川，在师恩钊的作品中显现出沧桑博大的时空感。我在前些年写给他的一段话是这样的：“师恩钊一直在努力寻求一种适合自己的艺术风格，以表达他对宇宙自然山川的认识和情感。他的一批山水画境界非常辽阔、空茫和寂静，好似太古洪荒岁月凝固一般的沉寂，只有万古不变的日月照临带来一抹热情和温暖。他也画春花秋月和雪原苍山，他的山水画一如其人，是沉静多于喧嚣而富于内在的语言。”我多次和他谈山水画时，听他表述自己对山川景观的理解，是倾向于宏观，富于哲思的。

      我看过他多件大幅作品，他常以山耸霄汉云锁深谷为景观，令人感到寄意高远，情感深沉，特别突出大自然的苍茫浩渺、千载一瞬之感。在他的画里，峭壁插天、云障千山、月映深壑、流水无声的境界是十分典型的。这种对空朦境界的追求像东北画家卢禹舜也是很为大家熟悉的，但卢的作品倾向于抽象图形化，反映一种宁谧和永恒的哲思。师恩钊比较多的是以山川具象塑造画面的深沉冷峻的风格，思想相对要仙蕴一些。

      在当代山水画各种风格流派构成的极为丰富多彩的格局中，师恩钊能以自己的独特面目占一席之地，我认为技法精严和现代感突出两点值得关注。传统文化水墨山水画自元以后成为中国画主要科目，以倪云林为代表的疏简一派影响很大，标举高简而略于物象，虽然意境悠然情韵淡远，但追随者大多东施效颦相去甚远，使山水画成了荒率的文人墨戏。直到20世纪以来，经过仁人志士反复探索，山水画重新回归自然、贴近自然成为多数画家的共识，为山水画的新发展开拓了道路。师恩钊即属于注意观察自然、寻求自然和现代人内心沟通相会这种类型的画家。经过多年埋头锤炼，百炼成绕指柔，他对待艺术的态度虔诚，即使丈二巨幅也处处妥贴一丝不苟，一树一石皆恰当得体，而画面整体疏密繁简得当，显出大山大水磅礴气势，从操控自如的能力中看到笔墨技艺功力的深厚。他的山水画既有传统的笔墨技法形成完美的传统风格，同时又富于现代感。这里涉及许多因素，如他对光的处理，对山崖前后明暗设置都独具匠心，同时配合色调和谐变化，都是前人不曾小路的；又如他对构图的处理也有特色，不落古人窠臼，这也表明我国山水画这门古老艺术在当代审美追求下仍有很广阔的发展空间。

      近年来，师恩钊对中国画传统的底蕴又有了深一步理解，他反复研读历代名家的山水画作，深入思索如何将传统的笔墨技法和现代的山水画创作更好的融合。在他近期的画作中，可以看到笔墨的力度在加强。用笔多见中锋，结合侧锋，更具骨力而流畅多变。用墨丰富多彩，浓淡干湿兼而有之并向极致发展，极淡、极浓、极干、极湿，或相互渗透，或互不干扰，各种笔墨造型因素多而不乱，有机结合，浑然一体，和谐自然，画面较以前活跃但又不失工整，较以前放松但又不失平和。他给自己的新课题是怎样将回归传统和回归自然统一起来。

      师恩钊是一位具有实力而且趋于成熟的画家，他的画如其人，不躁不厉，深刻内敛，独具特色。他的画发展潜力很大，随着对民族传统精神的更深入理解，我相信他的艺术前程无量。

                                           作者系中国美协中国画艺委会秘书长、著名评论家孙克

下一篇